Pese a no estar aún entre nosotros, lo cierto que el buen trabajo de marketing de Apple, y las ganas de más que parecen tener los consumidores ante cualquier novedad hace que a día de hoy, en los círculos de los gadgtes, no se hable de otra cosa que de los nuevo Ipod.

Habrá tiempo, con los primeros modelos entre nosotros, de diseminarlos a fondo, pero lo cierto es que la gran novedad que seguramente a muchos les haya pasado por alto, no es la cámara de video de los Nano, su reducción de precio (de 189€ el modelo de 16gb a 169€) ni tampoco la gama de colores que mantendrá en su diseño. La gran novedad, y lo que hará que el Ipod por fin pueda equipararse en prestaciones a los demás Mp4 de gama alta será la aparición de la Radio FM.

Parece osado decir que Ipod es inferior en algo a otros Mp4, pero lo cierto es que así sera. Es indudable que el diseño, el nivel de sonido, los accesorios y ese plus de marca que solo da Apple hacía y ha hecho de los Ipod un fenónemo mundial imparable, pero no es menos cierto que con los hechos en la mano, y con los fríos datos técnicos, la ausencia de Radio ha limitado y mucho a los Ipod.

Se podrá decir que para la práctica totalidad de los modelos existía un accesorio para poder sintonizar la radio y se podrá argumentar que la radio, hoy en día, no es el uso principal de un Mp4…bien, totalmente de acuerdo, pero no es menos cierto que si el precio de un Ipod es, por definición, bastante más elevado que el de otras grandes marcas como Sony, Philips o la propia Creative, debería exigirse el mismo número de prestaciones a sus productos.

Habrá que esperar, pero lo cierto es que para quién esto suscribe, la mejor noticia de la nueva gama va a ser precisamente esa, la subsanación de un error importante que puede que finalmente haga de Ipod, diseños y tendencias a parte, la mejor y más recomendada opción del mercado de la música y video portátil.

Nunca se fueron ,pero lo cierto es que han vuelto, y lo han hecho a lo grande. Los vampiros han regresado para quedarse, a tenor del boom “sangriento” que ha tenido lugar desde la aparición de Crepúsculo, y todo lo que el bombazo de la novela ha traído consigo.

Si echamos un vistazo a no hace demasiado tiempo, encontraremos que cada cierto tiempo Hollywood vuelve la vista hacia los vampiros, y aparecen bien en adaptaciones de gran prestigio (Drácula, de Coppola), bien en sagas más o menos destinadas al público amante de la acción (Underworld) o bien en vehículos para el lucimiento de actores consagrados como Tom Cruise (Entrevista con el Vampiro). Sin embargo, la aparición y la introducción de los adolescentes en esta tendencia (a través, insito, de la novela de Crepúsculo) ha hecho que casi todos los estudios tengan en mente alguna adaptación de historias vampíricas.

A la continuación de la ya famosa saga, se unen intentos de volver a Lestal (protagonista de Entrevista con el Vampiro) al anuncio de la aparición de proyectos con gente tan importante como Ridley Scott, Robert Downey Jr, o incluso la búsqueda de héroes de comic que también estén relacionados con el vampirismo.

En definitiva, nos encontramos, nunca mejor dicho, al resurgir de los “no muertos”, en forma de industria, eso sí, pero de igual forma para deleite de los amantes de este universo.

Calientan motores. Llega el Otoño, y con él, la nueva temporada de las cadenas de televisión en nuestro país. Hemos visto en los últimos días algunos de los estrenos más esperados de Telecinco, una de las cadenas en cuyo seno se han forjado algunos de los fenómenos “serie” más importantes de los últimos años.

Ahora, con la aparición y consolidación de La Sexta y Cuatro, además de los canales temáticos que ofrecen más y mejor ficción cada día, nos encontramos ante un escenario de vital importancia y apasionante.

Derechos deportivos, series, programas matinales, prensa del corazón… todos buscan su momento, su programa Rey Midas, y durante esa lucha se verán cosas buenas y cosas que sufrirán, después de mucho esfuerzo y trabajo, el olvido en apenas unos días.

Rostros conocidos, otros no tanto, series venidas de gran éxito en Estados Unidos, ficción nacional…los argumentos se repiten, las voluntades se mantienen y en el horizonte, la consolidación definitiva de la TDT y la aparición (siempre con el fútbol como motor) de la versión de la TDT de pago, que también amenaza con cambiar el panorama televisivo español.

Desde aquí estaremos atentos, como lo hemos venido haciendo, a las novedades más importantes que ofrezca la parrilla a sus televidentes.

Una nueva temporada de una serie es, a día de hoy en el panorama televisivo español, todo un triunfo. Si esa serie es, además, uno de los grandes fenómenos del año pasado, más que un triunfo es una gran noticia.

Hablamos de Sin Tetas no hay paraíso, y del estreno de su tercera temporada, que está a punto de volver a poner a Telecinco en el punto de mira, tras algunos estrenos y decisiones “veraniegas” nada afortunadas. La presentación de la serie tuvo lugar hace algunos días y durante la misma, pudimos apreciar algunos de los cambios que tendrán lugar en la misma.

El espíritu, las tramas, los elementos que hicieron tan popular a la serie vuelven intactos (o al menos eso se pretende) salvo, la mayor revelación de todas y el factor que puede influir de una manera muy importante en el público: la ausencia del archi conocido “Duque”, encarnado por el actor Miguel Ángel Silvestre.

Con la idea de sustituirlo en el corazon de los espectadores, la serie ha optado por la contratación de dos apuestos actores también jóvenes, Juan Alonso Baptista”El Gato” y Manuel Cardona, ambos rostros que sonaran a los seguidores de la serie por otros trabajos anteriores. Junto a ellos, las atractivas protagonistas de las temporadas anteriores, como Amaia Salamanca y María Castro, intentarán que las nuevas tramas y las aventuras y desventuras de Catalina, sigan enganchando como hasta ahora hicieron las anteriores a los espectadores.

James Cameron, el hombre que puso a todo el mundo a gritar a Leonardo di Caprio “Hay sitio para los dos, hay sitio para los dos”, y uno de los grandes innovadores del séptimo arte, ha vuelto, y lo ha hecho, a lo grande.

En pocas ocasiones una película ha despertado tanto interés sin ser secuela o tener nada que ver con un título previo. Hablamos de “Avatar” la primera película del director desde la obra más taquillera de todos los tiempos, “Titanic”, una obra protagonizada por Sam Worthington (Terminator Salvation) pero sobre todo, protagonizada por las noticias que han ido llegando de su rodaje.

Nos encontramos ante una obra que amenaza con cambiar para siempre el concepto de cine. A través de unas 3d que se anuncian escandalosas, el director ha dado tanta importancia a la historia como a la técnica utilizada para rodarla. Cámaras especiales, prodecimientos nuevos, y sobre todo, un estilo y un concepto radicalmente diferente. Sí ahora, se puede conseguir que un monstruo salte de la pantalla al espectador.. ¿no debe eso ser parte muy importante de la historia? Del mismo modo, la posibilidad de crear casi cualquier mundo, de ofrecer al espectador todo un abanico de posibilidades, también ha provocado que James Cameron haya dado vida a una historia que se antoja poco original pero devastadora en sus posibilidades.

Hablamos del hombre que consiguió llevar Alien a otro terreno, que revolucionó el mundo de los Efectos Especiales con Terminator, el hombre que reflotó el Titanic y lo mostró a ojos del mundo.. .por tanto, que haya vuelto tras 12 años de espera, es una de las grandes noticias del año.